宋佩芬：格萊美獎得主安德森在NASA尋訪兩年，發現大多數太空科學家面對宇宙，也和她一樣，不知道在尋找什麼。

2013年，首屆Art021藝博會請到了29家畫廊；去年，Art021吸引了來自世界各地的103家頂級畫廊，成爲中國當代藝術界盛事。

首屆臺北當代藝博會讓世界關注臺灣收藏市場。臺灣收藏歷史悠久，品類廣泛。大多畫廊主期待藝博會帶來變化。

成功創辦香港藝博會、並執掌過香港巴塞爾藝博會的任天晉新創立臺北當代藝博會，讓臺灣藝術市場走向國際化。

Luning Wang：「網紅展」以「出片效果好」爲目的；好展覽也有被稱爲「網紅展」的。兩者如何辨別？

劉裘蒂：紐約古根海姆美術館舉辦的《1989年後的藝術與中國》，是美國迄今最大規模的中國當代藝術展。

張璐詩：亞歷山德拉認爲，歐洲對中國當代藝術的印象還停留在市場泡沫上。但她覺得中國當代藝術正走向成熟。

馬繼東：夏季風力排質疑，在深圳設立「蜂巢」的第一家分支。深圳的新藏家開放與接納的程度，讓他感到驚喜。

曾以開辦北京「四合苑」、上海「外灘3號」等畫廊而享譽中國當代藝術圈的李景漢，最近將畫廊開進了北京CBD，目標從富貴人羣轉向了高級白領。

馬繼東：博洛尼CEO蔡明最近決定，他打算連續三年，每年拿出500萬元，給女友買畫。那麼，怎麼買最有價值？

馬繼東：雖然北京有天然優勢，但過去幾年，上海在藝博會、美術館、展覽和新藏家上都更勝一籌。

這對當代藝術世界中最具影響力的畫廊主夫婦，正準備更積極地進入中國。面對熱鬧又浮躁的中國市場，他們做好準備了嗎？

馬繼東：半年多前，華泰保險集團董事長王梓木接到藝術家朋友鄒操電話，請他赴英國參與一次特別的航海計劃。

FT中文網撰稿人張璐詩：歐洲當代藝術重要獎項特納獎由英國一羣有錢有閒的藝術愛好者創辦。特納獎的操作十分特別，得獎作品也常有爭議。

曹斐的影像作品充滿傷感，對轉型中的中國社會提出了尖刻批評。《誰的烏托邦？》、《La Town》等作品對中國城市的暴力轉型發出了怒吼。

BMW集團15年起設立「BMW藝術之旅」，贊助香港巴塞爾藝術展新藝術家，BMW的角度是「旅程」。大衛杜夫、瑞銀、古馳、路易威登贊助藝術也各有創意。

FT中文網撰稿人宋佩芬：中國早已脫離了自行車的形象，中國藝術家也擺脫了政治符號。但即使全世界都聚焦中國，也只是看到瞬間的一小部分。

FT中文網撰稿人殷紫：紀錄片導演馬迪拉選擇了王廣義作爲主角。因爲他符合兩個條件：一、很有錢；二、從中國當代藝術起步時就在那兒了。

第55屆威尼斯雙年展吸引了超過300位中國藝術家，大大超過往屆，有「佔領威尼斯」之勢。不過，這並不意味著中國當代藝術上了新的高度。「中國平行展」引起大量爭議，罵聲不斷。參展藝術家們也發現，威尼斯並不是藝術的應許之地。「神聖光環」正在退去。

上海耗資4億人民幣將一處工業舊址改造成中國大陸第一個國營當代藝術博物館。當代藝術，既爲中國提升形象帶來機遇，也爲中國官方帶來挑戰。

中國藝術家曾梵志在倫敦高古軒畫廊的新作展，罕有地超越了本土性話題。他的作品映現混沌、複雜的層面，在生存和想像中達到極致的平衡。